Como se hizo: Smaug

Lamentablemente, un par de temporadas de enfermedad encadenadas a las fiestas navideñas me han dejado sin mucho material nuevo que enseñar. (Cosa que espero solucionar pronto). Así que aprovecho para poner un post sobre Smaug, como prometí.

Como todas las piezas de este tamaño, es necesario un armazón. En el caso de Smaug era especialmente importante, puesto que la forma de la apertura de la boca necesitaba ser especialmente rígida para dejar hueco a todas las piezas de los dientes. Como siempre, limpiapipas, por la facilidad de enredar la lana en ellos. Eso si, mucho más denso que de costumbre para sujetarse. La pieza final va enganchada directamente por la estructura del limpiapipas, así que es necesario que sea muy resistente.

Para empezar, recubro la estructura con lana más gruesa, más basta (en este caso, Xisqueta, todas las partes de marrón oscuro que se ven en la foto), y voy afieltrando con la aguja hasta asegurarme de que toma la forma general que he decidido. El poder doblar un poco los limpiapipas ayuda a que esta parte sea mitad escultura, mitad modelar. Rápidamente paso a recubrir con unos colores de base, e incluso añadir algún detalle en la parte superior. 

También se puede ver en la foto varias cosas que tengo preparadas: una lana teñida "a lo casero" con un tono concreto (aunque quedó algo más amarillenta de lo que esperaba) y una mezcla blanca y de manchas naranjas muy fina que afieltré al agua para luego cubrir el cuello.

Los laterales de la boca de Smaug no están recubiertos por escamas, sino que son más musculares, con nervios y venas asomando. tome unos cuantos colores para las mezclas y fui afieltrando. Lleva una capa interior de otro color, no solo para parecerse a los modelos que tome como referencia, sino para ocultar el esqueleto de limpiapipas y añadir más consistencia. Poco a poco va tomando forma y voy añadiendo más piezas, como la mandíbula inferior y una base para el cuello.

Los dientes y la lengua se afieltran primero por separado, y después se añaden a la pieza en hileras. De ahí la importancia de la forma del armazón, para dejar la hilera por debajo de lo que sería el labio. Después empieza el laborioso proceso de dar detalles, de hacer todas las lineas de las escamas, cambiando los colores, añadiendo algún reflejo en blanco, etc. 

Finalmente, más detalles. Los ojos son particularmente pequeños comparados con otros dragones, pero esto es para realzar la escala. Smaug es gigantesco, la proporción ojo-boca nos da una idea de tamaño, puesto que no tenemos un suculento hobbit al lado como referencia.

A partir de aquí, ya es todo cuesta abajo. Afieltrar piezas óseas, aunque más que óseas son caparazón, montones de pequeños espolones y espinas colocados por toda la parte posterior de la cabeza. Quizás fue lo más aburrido, puesto que son muchas piezas prácticamente iguales, sin demasiado detalle. Núcleo de lana marrón, cubrir con rojo, sombras, afieltrar para que tomasen una forma más o menos apropiada, repetir. 

Después sigue la parte de "peluquería". La lana tiende a tener "pelos rebeldes" (y cuanto más gruesa peor) y hay que recortar con una tijera o remeter dentro de la escultura. Es posible hacerlo de otras maneras, pero no me gustaría sumergir la pieza en agua y arriesgarme a que se deforme, y no me gusta un acabado demasiado "suave". Si, son escamas y tal, pero me gusta que se siga notando el aspecto "peludo" del fieltro un poco, es más natural.

Sin duda una de las piezas más divertidas que he hecho, y que ha quedado más impresionante. Quizás para otra vez me anime y haga vídeo de todo el proceso. Espero que os haya parecido interesante.

Smaug

Estas navidades he podido disfrutar de hacer una pieza muy especial para un familiar. A pesar de que no he visto las recientes películas sobre el hobbit (En serio: tardo menos en leerme el libro que en ver 9 horas de pelicula), me decidí a buscar referencias sobre Smaug y hacer mi propia versión (fundamentalmente con mis propios colores).

El resultado ha sido muy satisfactorio, a pesar de que empezó a crecer y crecer, y es una de las piezas más grandes que he hecho hasta ahora. Y sin duda, de las más detalladas.

Para esta escultura he utilizado bastantes técnicas y trucos que he ido experimentando recientemente. Buena parte de las lanas usadas las he teñido yo mismo, consiguiendo algunos degradados interesantes. Lleva un armazón mucho más robusto, y las sujecciones al escudo son diferentes. Todas las escamas estan "dibujadas" en vez de teñidas, y la parte central del ojo está llena de pequeños detalles. Pronto pondré un post sobre "como se hizo", puesto que hay detalles interesantes que contar.

Lástima que en la foto no se aprecie bien el detalle de los ojos. Las pupilas en forma de cruz fueron particularmente difíciles.  

Si bien tiene un esquema de colores de rojo clásico, hay muchisimo ocre, y el tono amarillento de los laterales de la mandíbula le da un contrapunto interesante. Ha llevado muchisimas horas, pero las he disfrutado todas, y esa es la parte importante cuando haces artesanía. Para que os hagais una idea más clara del tamaño final, en esta última foto se ve bastante mejor:

Cuatro pequeñajos

He estado fabricando unos cuantos pequeñajos más. Gracias a las agujas más finas que tengo ahora (o tenía, porque no hago más que romperlas!) voy mejorando en dar detalles y reduciendo el tamaño. Cada uno va sacando su propia personalidad. En particular, el dragón faérico chiquitín es una monada. Todos llevan una estrucura básica de alambre, más para poder poner las alas y facilitar que se sujeten que para otra cosa, puesto que no tienen muchas partes móviles. Son un vicio, y en cuanto acabe un par de piezas que estoy haciendo, seguro que hago unos cuantos más.

Y antes de que se me olvide: Felices fiestas a todos. Que vuestro periodo navideño sea más descansado que el mio, y que empeceis el año con buen pie (y sin pinchazos en los dedos!).

Se acerca el invierno...

Y para el invierno, nada mejor que una buena bufanda. Y si la bufanda es un dragón, mejor que mejor. O al menos, eso me pareció. Lo cierto es que una vez realizada, necesita algunas mejoras. Pero de todo se aprende.

Por ejemplo, con esta pieza he aprendido muchas cosas. He probado bastantes técnicas de wet felting, he experimentado con algunas lanas diferentes y he comprobado que se puede recubrir la lana de peor calidad con merino por completo (con bastante paciencia y trabajo). Esto último es sobretodo para que no pique. El dragón esta hecho prácticamente por completo en húmedo, excepto los detalles de la cabeza y el cuerpo, que están afieltrados con aguja. Es bastante más grueso de lo que parece, y abriga un montón... en las partes que cubre. Por como está colocado, es difícil enrollar en una postura que quede cómodo.

Las alas han quedado bastante robustas para ser wet felting. Mi intención original era mantenerlas plegadas, y no descarto modificarlo más adelante. Sin duda es una bufanda que me pondré a  menudo, si consigo "domesticarla". Y si, la gente te mira raro por la calle, por supuesto. Contaba con ello.

Decidí hacerlo en blanco y darle un aspecto menos reptiliano, un poco más de peluche (Recuerda un poco a Fujur, de la historia interminable). Los diseños en azul brillante fueron un añadido del final. El interior tiene una mezcla de colores curiosa (no se ve bien en las fotos), porque no me decidía y las lanas que use primero picaban bastante, así que lo cubrí por completo con merino gris, dejando zonas menos tupidas para dar aspecto de reflejos.

El detalle más inesperado vino precisamente del propio dragón. Me gusta dejar rienda suelta a la creatividad cuando construyo las cabezas, porque les da una personalidad propia a las piezas. Sin embargo, mientras estaba afieltrando la unión de las alas, no me dí cuenta, y el cuello se movió. El pobre bicho metió el hocico en mi taza de té y estuvo bebiendo de ahí un rato... de ahí el color parduzco del morro. Decidí dejarlo así, lo cual le da un aspecto más gracioso. Desde luego no es un feroz dragón blanco.... pero es monísimo (y adicto al té!).